Un morceau de génie de Gustav Mahler

Nous avons été récemment été écouter, à Tarbes, l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, longtemps dirigé par le Chef d'Orchestre Michel Plasson, qui en a fait un des meilleurs orchestres français.

Ce jour-là, l'Orchestre du Capitole interprétait la Symphonie n°6 de Gustav Mahler, dite "Tragique".

Pour être tragique, elle l'est. Et on ressent bien, dans cette oeuvre, tristesse, révolte, abattement, désespoir qui sont toujours plus ou moins présentes dans les symphonies de Mahler. Sûrement qu'un psychiatre farceur a dû écrire un jour qu'il ne s'appelait pas Mahler pour rien !

Je n'ai, quant à moi, vraiment apprécié que le troisième mouvement (le moins tumultueux) et le final, grandiose mais assourdissant, du 4ème mouvement. Quant à Michèle, elle n'a pas vraiment accroché !

Pourquoi, me direz-vous alors à juste titre, nous faire perdre du temps à lire tes états d'âme, chroniqueur impénitent ? Tout simplement parce c'est l'occasion pour moi de vous dire qu'existe aussi dans l'oeuvre de Gustav Mahler des moments de génie (je pèse mes termes) ... comme l'adagietto de la 5ème Symphonie de Mahler dont le cinéaste Luchino Visconti s'est servi dans son film "Mourir à Venise". C'est vraiment le morceau de musique classique que je préfère et qui me transporte complètement ...

C'est un mouvement relativement court (10 minutes environ), lent et harmonique, dans lequel seuls les instruments à cordes (notamment violons, violoncelles et harpes) sont utilisés. Son expression passe alternativement d'une "douce tristesse" à un léger espoir qui frémit pour retomber finalement dans un désespoir absolu. Un moment unique où on se sent comme "suspendu" au dessus du temps ...

Si vous ne le connaissez pas , écoutez ce morceau en cliquant sur le lien YouTube suivant:
http://fr.youtube.com/watch?v=duSL3y2LASI
Vous ne trouvez pas que c'est beau tout simplement ?

Retour sur Bernard Lavilliers

Je réécoute un vieux (1994!) CD de Bernard Lavilliers : Champs du Possible. Et les paroles de la première chanson, Troisièmes Couteaux, m'apparaissent d'une actualité brûlante ... au moment où on reparle de l'affaire Kerviel, un "troisième couteau" qui a fait perdre 5 milliards d'euros (!!) à la Société Générale, sans doute avec la complicité passive de premiers et deuxièmes couteaux. Au moment aussi où l'ancien responsable d'Emmaüs France est devenu sous-ministre ...

Alors, écoutez bien cette chanson.

Lisez bien ses paroles. Pour ceux qui ne connaitraient pas la Banque Ambrosiano évoquée dans la chanson, c'était une Banque basée à Lugano (Suisse), dont le Vatican était l'actionnaire principal et liée à la Loge P2 (une association composée de personnalités politiques -dont S.Berlusconi-, de membres des services secrets, d'hommes d'affaires, de banquiers, de journalistes, de magistrats, ...qui avaient pour but d'empêcher un changement politique en Italie). La Banque Ambrosiano était dirigée, au moment du scandale qui révéla ses activités, par Roberto Calvi qui s'est "suicidé" sous un pont de Londres en 1982, sans jamais pouvoir parler ...

Devant nous l'an 2000. Quelques heures nous séparent.
N'en parlez pas m'a-t-on dit.
Et pourtant ce silence a comme un balancement maudit
Qui vous met la pendule à l'heure.
C'est le moment, c'est pas trop tôt
Pour parler des troisièmes couteaux.

Ils ne font rien, ils se situent.
Ils sont consultants ambigus
Des hydres multinationales.
Pas de nom, que des initiales.
Ils ont de grands ordinateurs.
Poules de luxe, hommes de paille.
Requins, banquiers, simples canailles.
Pas de nom et pas de photo,
Leurs sociétés sont étrangères.
Plus compliqué est le réseau
Qui les relie à leurs affaires.



Il était grand, il était beau.
Il sentait bon son Lugano,
Mon gestionnaire.



Justement près de Lugano
Etait la Banque Ambrosiano.
Là où les vierges vaticanes
Faisaient fructifier leur magot.
Loge P2 dans ses arcanes
A deux massifs cardinaux
Pour les consultations diaphanes
Avec de joyeux mafiosos.
Le fameux compte à numéro
Passe de Zurich à Lausanne,
De Bâle à Londres, près de Soho,
Rencontra le troisième couteau



Il était chauve, il était gros.
Il portait des fringues de chez Smalto,
Mon mercenaire.



Les politiques, drôles d'oiseaux,
Prennent toujours pour plan de vol
Les bulletins de la météo
Ils vont toujours où il fait beau.
Il fait beau dans les audimats,
Dans les sondages du Figaro.
Il fait très beau chez la misère
Et dans les œuvres humanitaires.
Il fait beau sur les droits de l'homme.
Il fait beau chez l'intégration,
Le plein emploi, l'immigration.
On se les gèle dans le pognon.

Politiquement leurs idéaux
Sont très ciblés sur deux critères:
Entre Mad Max et l'abbé Pierre

Pas de nom et pas de photo,
Leurs sociétés sont étrangères.
Plus étonnant est le réseau
Qui les réunit entre frères.
Ils ne font rien, ils se situent.
Ils prennent, ils se gavent, ils se tuent,
Trivialité derrière les mots,
La réussite dans les crocs.
Ils sont là à tous les niveaux.
C'est le règne des troisièmes couteaux.

Jazz in Marciac (3 et 7 août 2008)

Pour ceux qui ne connaissent pas Marciac (Gers), vous serez étonnés d'apprendre que dans ce petit village de 1300 habitants, loin de tout,

se déroule tous les ans, la première quinzaine d'août, un Festival de Jazz des plus réputés en Europe : 10000 spectateurs par jour se pressent sur la Place de l'Hotel de Ville pour écouter le festival "off" (gratuit)

ou bien assister aux concerts du soir sous le grand chapiteau de 6000 places installé sur la pelouse du stade de rugby.

Jazz in Marciac (JIM pour les afficionados) a réuni au cours des années la quasi-totalité des célébrités du "jazz" (au sens très large du terme): Ray Charles, Sonny Rollins, Chick Corea, Roberto Gil, Dee Dee Bridgewater, Joe Cocker, Madeleine Peyroux, Stéphane Grappelli, Michel Pettruciani, Ahmad Jamal, Diane Reeves, Manu Dibango, Martial Solal, Richard Galliano, Manu Katche, Herbie Hancock, Keith Jarrett et Wynton Marsalis (qui en est le parrain, et dont la statue trône sur la place du village), ... J'en passe et sans doute d'autres très bons.

Marciac, c'est du jazz "ouvert": on peut y entendre aussi bien du new orleans que des créations musicales totalement hors normes (voir plus bas), un big band comme des rythmes cubains ou brésiliens, du jazz manouche comme du ska, du rock ou bien encore la musique d'Emir Kusturica, de la bluegrass ...; c'est aussi un des lieux où se font connaître au grand public des artistes qui "démarrent" et même les orchestres du Collège de Marciac (il y a une section "musique de jazz").

Marciac, c'est encore, malgré les nombreux "marchands du temple" qui sont venus avec le succès, la cohabitation d'un public très divers et d'une ambiance rurale du Sud-Ouest avec sa gastronomie, ses vins (Côtes de Saint-Mont, Pacherenc).

Les concerts auxquels on a assisté cette année :

Dimanche 3 août :

En première partie Robin McKelle, une chanteuse "classique" à la voix puissante et souple, accompagnée d'un bon orchestre (sauf le batteur ... moyen) avec une forte section de cuivres ... Une forte présence sur scène. Du swing, du blues, de la soul, des rythmes latinos, et aussi des chansons plus "music hall". Nous avons bien aimé. Extrait de son dernier album.

La deuxième partie était conscarée au "vocaliste" Bobby McFerrin ("Don't worry, be happy" vous connaissez ?) . Une entrée en scène prodigieuse, toute en impro. Ce gars-là, il ne chante pas, il utilise tout son corps pour fabriquer des sons. Il est littéralement capable de faire plusieurs instruments simultanément à lui tout seul. Très très impressionnant, de la vraie recherche musicale ... avec des instruments bricolés ! Ecoutez ça pour voir . Certains "morceaux" très émouvants (j'ai ressenti l'envoûtement d'une musique profonde dont on ne connait pas l'origine), un autre très prenant (il faut dire que c'était un blues ...). Dommage que Bobby ait laissé la place au milieu de son concert à ses 2 acolytes - de très bons musiciens au demeurant- qui nous ont servi pendant plus de 30 minutes un numéro de clowns digne (et même au dessous) d'un spectacle du Grand Cabaret de Patrick Sébastien ... Alors, là, je me suis senti floué. Heureusement qu'en final, on a eu droit à un duo magnifique Robin McKelle / Bobby McFerrin... C'est ça aussi, Marciac !

Jeudi 7 août : Soirée des Canadiens.

Première partie : Oliver Jones et son trio, que je ne connaissais pas auparavant. Un pianiste très "jazz classique", compatriote et ami du grand Oscar Peterson, décédé il y a 6 mois (Oliver Jones a eu comme prof la soeur d'Oscar Peterson). Un pianiste reconnu tardivement par les circuits commerciaux, capable de jouer aussi bien du classique que du jazz, et remarquable par son swing, sa dextérité ... à 74 ans !

Deuxième partie : Diana Krall . Alors là, franchement, j'attendais mieux, compte tenu de ce que j'en connaissais, à savoir le très bel album The Very Best of Diana Krall. Ceci dit, la belle est à la fois une chanteuse reconnue et une excellente pianiste de jazz. Ce soir-là, elle semblait fatiguée et le son n'était pas génial... Extrait d'un de ses spectacles

Les Déferlantes Francophones (16 juillet 2008)

C'était la première fois que nous assistions aux Déferlantes Francophones, un "petit" festival qui organise depuis 11 ans, sur la pelouse du stade de Capbreton, des concerts 3 jours d'affilée. Cette année, il y avait au programme le groupe breton Tri Yann, le groupe québécois Les Cowboys Fringants et Cali.


Nous avons choisi d'aller voir Tri Yann. Bon, le concert était bien, surtout grâce à une mise en scène magnifique (à voir : photos du spectacle de la tournée "Abysses").

Pour la musique, un peu moins bien ; malgré une bonne "pêche", tout n'était pas parfaitement en place ... Nous n'avons quand même pas boudé notre plaisir, et réentendu pour le final, la chanson traditionnelle gallo "J'entends le loup, le renard et la belette"que Tri Yann a rendue célèbre.

Mais, nous avons surtout découvert, en première partie, le groupe québécois, Mes Aïeux qu'on a vraiment adoré ... à la fois par leur punch, leur humour, leur style musical (mélange de musique traditionnelle avec violon et rock), leur engagement militant. Bref, une vraie découverte. Ils ont été ovationnés récemment aux Fêtes des 400 ans de la Ville de Québec où une foule de 75000 personnes a repris leurs chansons.

Quelques unes de leurs chansons :
Dégénérations (l'individualisme)
Qui nous mène ? (la mondialisation)
Ca va mal (la politique)
Continuer pareil (le frénétisme de la vie moderne)
Remède miracle (la surmédicalisation)

Concert Naji Hakim (11 juillet 2008)

Le Concert de fin de saison de l'Ensemble Musical Contemporain de Pau a été donné le 11 juillet. Michèle a chanté de nombreuses années en tant qu'alto dans ce groupe vocal de Pau tourné vers la création et la diffusion de musique contemporaine. Nous y avons plusieurs ami(e)s. l'EMC est dirigé par Sonia Lévêque.


Cette année, le programme du concert était exclusivement composé d'oeuvres de Naji Hakim, un compositeur contemporain français d'origine libanaise de renommée internationale, aujourd'hui organiste titulaire de l'Eglise de la Trinité à Paris, où il a remplacé Olivier Messiaen.





Michèle a eu l'insigne privilège de tourner les pages de la partition d'orgue et de s'asseoir auprès du compositeur ...
Je suis depuis toujours un amateur inconditionnel d'orgue et j'ai donc été plus particulièrement conquis par les pièces pour choeur et orgue du concert : Ave maris stella, et surtout le magnifique Gloria (malheureusement aucun CD de cette oeuvre enregistré !), qui fait appel à des mélodies d'enfance du compositeur.
Pour finir, une improvisation à l'orgue montrant la grande générosité et la virtuosité de Naji Hakim sur des thèmes "du pays" comme "Montagnes Pyrénées" et "Beth çeu de Pau" . J'aurais bien aimé aussi une improvision plus "inspirée" ...

Voici quelques exemples accessibles sur YouTube:
Récital d'orgue de Naji Hakim
Improvisation de Naji Hakim sur "l'Ouverture Libanaise"
Improvisation de Naji Hakim
"Salve Regina" de Naji Hakim

Recherche Boby Lapointe désespérément !

Depuis plusieurs mois, je ne trouve plus mon beau CD de Boby Lapointe, celui-là exactement :

et il me manque. Alors, si un des lecteurs de ce blog auquel je l'aurais prêté le retrouve, qu'il me fasse signe !

Bon, je ne vais pas disserter à l'infini sur Boby Lapointe; juste pour dire que Boby cétait le roi de l'acrobatie verbale, le champion de la contrepèterie et de l'allittération, mais aussi un personnage hors du commun, ami de Georges Brassens, de Pierre Perret, de Serge Gainsbourg. Sa biographie parue sur RFI montre toutes les facettes du personnage, bien plus riches que celle du joyeux farceur qu'il était aussi.

Vous pouvez écouter ses chansons les plus connues (voir à droite pour vous inscrire sur musicMe, si vous ne l'êtes pas déjà)

Je vous recommande en particulier :
Méli mélodie
Ta Katie t'a quitté
(Avanie et) Framboise
Lena
Aragon et Castille
La maman des poissons

Pour vous donner une idée, vous pouvez par exemple essayer de lire les paroles de Méli mélodie et essayer de les chanter ... Bon courage !

Oui, mon doux minet, la mini,
Oui, la mini est la manie
Est la manie de Mélanie
Mélanie l'amie d'Amélie...
Amélie dont les doux nénés
Doux nénés de nounou moulés
Dans de molles laines lamées
Et mêlées de lin milanais...
Amélie dont les nénés doux
Ont donné à l'ami Milou
(Milou le dadais de Limoux)
L'idée d'amener des minous...
Des minous menus de Lima
Miaulant dans les dais de damas
Et dont les mines de lama
Donnaient mille idées à Léda...

Léda dont les dix dents de lait
Laminaient les mâles mollets
D'un malade mendiant malais
Dinant d'amibes amidonnées
Mais même amidonnée l'amibe
Même l'amibe malhabile
Emmiellée dans la bile humide
L'amibe, ami, mine le bide...
Et le dit malade adulé
Dont Léda limait les mollets
Indûment le mal a donné
Dame Léda l'y a aidé !
Et Léda dont la libido
Demande dans le bas du dos
Mille lents mimis d'animaux
Aux doux minets donna les maux...

Et les minets de maux munis
Mendiant de midi à minuit
Du lait aux nénés d'Amélie
L'ont, les maudits, d'amibes enduit
Et la maladie l'a minée,
L'Amélie aux dodus nénés
Et mille maux démodelaient
Le doux minois de la mémé
Mélanie le mit au dodo
Malade, laide, humide au dos
Et lui donna dans deux doigts d'eau
De la boue des bains du Lido
Dis, là-dedans, où est la mini ?
Où est la mini de Mélanie ?...
- Malin la mini élimée
Mélanie l'a éliminée

Ah la la la la !
Quel méli mélo, dis !
Ah la la la la ! Quel méli mélo, dis !

"Etonnant, non ?" comme aurait dit Pierre Desproges.

Pour le 30ème anniversaire de sa mort, plusieurs chanteurs actuels ont repris certaines de ses chansons : CharlElie Couture (la Peinture à l'huile), Higelin (l'Hélicon), Clarika (Comprend qui peut), Souchon (Ca va, ça vient), Elli Medeiros (J'ai fantaisie), etc... dans un album intitulé "Boby Tutti Frutti, l'hommage délicieux à Boby Lapointe".

Hommage à Michel Petrucciani

Michel Petrucciani est sans doute, avec Eroll Garner et Thelenious Monk, un des pianistes de jazz que j'aime le plus. Il est décédé en 1999, à l'âge de 36 ans. Je l'ai vu plusieurs fois en concert, dont une fois au Festival de Marciac . Je vous reparlerai sans doute bientôt de Jazz in Marciac, car nous allons y aller cette année pour 2 concerts: un avec Robin McKelle et Bobby McFerrin, et un avec Diana Krall.

Le style de Michel Petrucciani pouvait être à la fois virtuose mais aussi limpide et simple, comme le personnage qu'il était; modeste aussi: "Je ne crois pas au génie, seulement au dur travail" a-t-il dit une fois. Il faisait preuve d'une grande humilité vis à vis des grands du jazz dont il avait ré-interprété les standards (je pense à Caravan de Duke Ellington); pourtant, il s'était produit avec nombre de "pointures", comme Gerry Mulligan, Dizzie Gillespie, Stéphane Grappelli, Richard Galliano ; ses compositions sont aussi bien inspirées du jazz nord-américain que de la chanson populaire (Les Feuilles mortes, Besame mucho par exemple - il appelait ses compositions des "chansons" d'ailleurs...) ou bien encore de la musique brésilienne.
Je me souviens encore aujourd'hui du concert qu'il avait donné en duo avec Eddy Louiss - un grand organiste de jazz - , d'où émanait une évidente complicité; c'était aussi très impressionnant de voir ses doigts se déplacer sur toute l'étendue du clavier avec une dextérité incroyable; quand il jouait, les spectateurs étaient fascinés par son "swing" incroyable et par ses improvisions époustouflantes.
Alors, pour ceux qui ne le connaissent pas, ou mal, vous pouvez écouter certaines de ses compositions (voir à droite comment écouter avec musicMe, mais vous devez acheter ses CDs si cela vous plait, comme à moi):
Le Concert au Théâtre des Champs-Elysées
L'album avec Eddy Louiss
L'album avec Stéphane Grappelli
L'album Live in Germany

Bref, pour moi, c'était un Grand, lui qui était nain. Il est enterré au Père Lachaise à Paris, près de Frédéric Chopin. Un jour, nous avons mis sur sa tombe un petit caillou, comme le font les Juifs, pour dire qu'il était toujours dans notre coeur.