Jazz in Marciac : Buena Vista Social Club (28 juillet 2015) et Garbarek (7 août 2015)

Cette année, nous avons fait dans le jazz "ethnique" ! D'abord avec Orquesta Buena Vista Social Club, le célèbre ensemble cubain créé en 1996 par d'anciens soneros et filmé par le cinéaste Wim Wenders. Beaucoup de ces pépés ont maintenant disparu : Ibrahim Ferrer - le Festival de Marciac lui consacrait cette année un hommage - Compay Secundo, Ruben Gonzalez,  ...  La tournée de Buena Vista Social Club en Europe s'intitule d'ailleurs "Adios Tour". Alors, les voir à Marciac, c'était une occasion à ne pas manquer !

L'orchestre comprend maintenant beaucoup de "jeunes" (forcément ...) mais c'est surement la chanteuse Omara Portuondo, 85 ans, qui met le plus l'ambiance dès son entrée sur scène. Avec Papi Oviedo, 88 ans, joueur de tres (une petite guitare cubaine), elle entame une danse toute en rythme et délicatesse sous les ovations des 6000 spectateurs du public du chapiteau, debout. Du délire dans la salle ! 

Un extrait du même morceau enregistré à Rome en 2012 

Et c'est un festival de chansons inoubliables comme Chan Chan, El cuarto de Tula, Quizas quizas, et encore bien d'autres ... Que du bonheur ! Il est déjà 1 heure du matin et on voudrait que ça continue ...

Autre concert, autre genre, celui plus intimiste de Jan Garbarek, saxophoniste norvégien de génie. Son style de musique est assez inclassable : influencé au départ par le saxophoniste américain d'avant-garde John Coltrane, il collabore avec des musiciens traditionnels norvégiens, mais aussi avec des musiciens tunisiens, pakistanais, indiens, ou bien des  musiciens classiques ...Il s'éloigne des tendances modernes du jazz , étant alors souvent décrié par les critiques ... mais plébiscité par le public. Il a collaboré avec un autre musicien proche de sa démarche, Keith Jarrett. 

Jan Garbarek est un adepte du "beau son" dans lequel la mélodie et le silence ont toute leur importance . La formation avec laquelle il se produit à Marciac comprend 3 excellents musiciens, dont le percussionniste indien Trilok Gurtu. Garbarek a d'ailleurs toujours fait appel à de grands batteurs ou percussionnistes : Marylin Mazur - je l'avais vue à Tarbes avec Garbarek il y a plusieurs années - ou bien encore Manu Katche.

Heather, la magnifique introduction du concert du Jan Garbarek Group. Tout simplement beau.

Juste dommage que le chapiteau n'ait pas été plein ... Il semble que cette année la fréquentation de Marciac ait sensiblement baissé, aussi bien pour les spectacles payants que pour le Off. La faute à la crise, à un programme trop "élitiste" ou à l'ouverture d'une nouvelle salle l'Astrada ? La Dépêche du Midi en parle.

Jazz in Marciac : Kellylee Evans et Joe Cocker (7 août 2013)

Deuxième soirée à Marciac pour voir Joe Cocker. Nous arrivons dans l'après-midi sous l'averse et le froid.

Une banda joue son air de paso doble ... Etonnant pour un Festival de jazz ! C'est qu'il y a une course landaise gratuite organisée pour les festivaliers ... C'est une bonne occasion d'assister à une démonstration de la prouesse de la cuadrilla locale. Dans la course landaise, contrairement à la corrida, aucun mal n'est fait aux vaches, c'est seulement les écarteurs et les sauteurs qui prennent des risques !

Ceci dit, nous ne sommes pas venus (seulement) pour admirer les figures de la tauromachie du Sud-Ouest. Alors, après un bon repas gascon pris avec nos amis Claude, Lucette et Alain, direction le chapiteau pour 4 heures de concert.

En première partie, c'est Kellylee Evans qui s'y colle. Je ne la connaissais pas, et c'est une révélation pour moi.

Une belle voix puissante, un repertoire de chansons soul, un dynamisme et une bonne humeur communicative. Et elle parle français, cette canadienne d'origine jamaïcaine ! Le public au départ sur ses gardes est conquis, et elle termine avec une chanson de la grande Nina Simone qui enthousiasme le chapiteau. Standing ovation.

Une des chansons qu'elle a interprété "And so we dance" , une reprise très personnelle du tube du rappeur Stromae "Alors on danse".

 

Deuxième partie avec la vedette "interplanétaire" (au moins !) Joe Cocker, le chanteur de rock et de blues issu du "prolo-land" anglais, une des vedettes du Festival de Woodstock en 1969. Souvenirs, souvenirs . C'est qu'il a presque 70 ans, Joe. La salle est bouillante dès l'intro du premier morceau ... et on ne va pas être déçu tout au long du concert qui reprend les chansons de son dernier album Fire It Up et évidemment tous ses grands tubes, comme : "You can leave your hat on" (musique du film 9 semaines et demi), "You are so beautiful", "Don't let me misunderstood" , "Up where we belong" et évidemment la fameuse reprise des Beatles "With a little help from my friends" , peut-être plus célèbre que la version originale ...

 



Joe Cocker, une incroyable présence sur scène, une voix rauque presqu'animale, accompagnée par un orchestre exceptionnel, des chansons - en général lentes - qui vous prennent aux tripes. Bref, ça a été une soirée absolument inoubliable !

Jazz in Marciac : Chano Dominguez et Chucho Valdes (29 juillet 2013)

Retour de JIM (Jazz in Marciac) pour une nouvelle saison de concerts avec des interprètes de niveau international : Ahmad Jamal, Al Jarreau, Paco de Lucia, Joe Cocker, Chucho Valdes, Diana Krall, Gilberto Gil, Richard Galliano, Wynton Marsalis, ...

J'y ai vu tant de grands musiciens (Ray Charles, Michel Petruciani, Sonny Rollins, Oscar Peterson, Chick Corea, Madeleine Peyroux, Diana Krall, Bobby McFerrin, Diane Reeves, Dee Dee Bridgewater, Buena Vista Social Club) qu'il m'est pratiquement impossible de rater une nouvelle édition... Cette année, j'ai choisi le pianiste cubain Chucho Valdes et le chanteur Joe Cocker.

Marciac, commune du Gers de 1300 habitants, perdue en pleine Gascogne, serait absolument inconnue si n'existait pas son Festival de Jazz qui se tient chaque année entre fin juillet et mi-août et qui attire depuis 36 ans, en même temps que Vienne, Antibes-Juan les Pins, Montreux, La Haye, les plus célèbres musiciens de jazz du monde entier ...

La place centrale du village est occupée par une scène où se déroule le "off": des spectacles animés par des artistes moins connus. Dans chaque café se produisent des musiciens plus ou moins amateurs.

Notre concert de ce soir sous le grand chapiteau commence par Chano Dominguez, qui mélange jazz et flamenco. Intéressant mais assez inégal.

Puis, c'est le concert de Chucho Valdes.

Je connaissais ce dernier comme spécialiste de la musique afro-cubaine. Il y en a bien un peu dans son concert, mais beaucoup de morceaux relèvent de l'expérimentation musicale qui ne m'enchante guère : jazz, variété, composition classique (presque du Scarlatti), mélopées africaines mis bout à bout, sans que cela forme un tout homogène ... ou bien solo de contrebasse à l'archet sans grand rythme, pendant plus de 10 minutes ... Bref, déception ...

J'espère que le concert de Joe Cocker sera plus enthousiasmant. Ca devrait, le rocker anglais de 69 ans qui fait sa dernière tournée mondiale, est réputé être une "bête de scène" !

Au "Coolin" (24 février 2013)

Une bonne soirée passée en compagnie de Laurence au "Coolin", le pub irlandais où se produit toutes les 2 semaines Paddy Sherlock, un ami de Laurence qui a joué dans "Méphisto".

Il faudait un jour y emmener Lola, peut-être que ça lui rappelerait quelque chose, Paddy ???

Ambiance jazz rock. Bière irlandaise. Un public très sympathique, et quelquefois des danseurs qui dansent le lindy hop (une sorte de charleston) . Voir la finale des championnats internationaux de lindy hop par là .

 

Pour les amateurs, ils peuvent venir prendre des leçons au Coolin ! Et nous, on reviendra !

Eric Braccini et Oliver Potratz au Show Case (4 octobre 2012)

Notre pianiste de jazz palois, Eric Braccini, recevait Oliver Potratz, un des contrebassiste de jazz les plus en vogue actuellement.

Excellente soirée au Show Case, cette petite salle de Pau dont le propriétaire se démène pour proposer des spectacles de qualité. La maîtrise d'Oliver Potratz (qui a la particularité de jouer aussi bien avec des jazzmen très célèbres qu'avec des orchestres symphoniques) est impressionnante; par la finesse de son jeu, il est capable de tirer une ligne mélodique de sa contrebasse, un instrument la plupart du temps confiné, en jazz, dans un rôle secondaire d'accompagnement.

Quant à Eric Braccini, il est comme à son habitude très très bon, à l'aise dans tous les styles, dans la reprise de "standards" du jazz, comme Caravan de Duke Ellington, aussi bien que dans l'interprétation de nouvelles compositions ... On en redemande !

 

 

 

 

 

Encore un beau concert de jazz avec Julien Brunetaud (1er décembre 2011)

Dans notre série "piano jazz" voici le Trio Julien Brunetaud que nous avons récemment découvert au Show Case, avec une spécialité, le blues.

Julien Brunetaud revisite entre autres le répertoire de Roosevelt Sykes, et celui de Chick Corea. Et il excelle dans le boogie-woogie et le rock. Qu'est-ce que c'est bon de réécouter ces vieux standards, interprétés par un pianiste virtuose à la régularité époustouflante. Et dire que Julien Brunetaud est un autodidacte qui a appris en écoutant des disques ... Comment a-t-il fait ???

Julien Brunetaud dans Rejane Boogie

Eric Braccini, pianiste de jazz palois (23 novembre 2011)

Connaissez-vous Eric Braccini ? Sûrement pas, parce que c'est un artiste "local" ! Originaire de la banlieue paloise, de métier géologue chez Total, Eric est pourtant un pianiste de jazz accompli, à la tête d'un trio qui comprend une contrebasse et une batterie.

Cette semaine, nous avons assisté au Show Case (oui, oui, la ville de Pau s'enorgueillit d'avoir une boîte de jazz !) à un très bon concert où il tient l'orgue Hammond,

en compagnie de 2 guitaristes invités, Helios Fernandez et Jeff Guilloux, qui se produisent régulièrement à Paris.

Pour les amateurs de jazz, un petit extrait du Trio Eric Braccini

Notre dernière découverte : le pianiste de jazz Tigran Hamasyan (7 novembre 2011)

L'affiche du Parvis était alléchante : un concert de Tigran Hamasyan, un pianiste arménien qui a récemment remporté une Victoire de Jazz

et a fait une apparition cet été à Marciac en jouant avec Ahmad Jamal, un des plus grands pianistes de jazz.

Nous n'avons pas été déçus ! D'abord par le très large répertoire de ce pourtant jeune pianiste de 24 ans. Ses sources d'inspiration sont très diverses et vont des thèmes musicaux traditionnels arméniens au jazz classique, en passant par la musique classique et mêmes les airs populaires occidentaux. Débutant à la manière d'une Gymnopédie d'Eric Satie ou bien de Golliwogg's Cakewalk de Debussy, Tigran Hamasyan transforme son thème pour finir en une mélodie lancinante ou bien endiablée. Il nous donne son interprétation très originale et décalée de "Un jour mon prince viendra" de Blanche Neige. Ses styles de jeu et ses harmonies sont des plus variés, allant de la ballade classique à la mélodie "orientale", en passant par le boogie ou encore le bebop de Thelonious Monk (un des pianistes de jazz que je préfère).

Tigran Hamasyan a une imagination musicale sans limite, et en plus de tout cela, c'est un virtuose hors du commun. Rien ne l'arrête, pas même de "faire la batterie" avec sa bouche en même temps qu'il joue ...

Ce fut donc une très belle soirée musicale en compagnie de ce pianiste extraordinaire. J'espère avoir l'occasion de le revoir, par exemple dans un prochain Jazz in Marciac !

Bien que ce soit difficile de le résumer sur un seul titre, voici un petit extrait de son talent dans What the waves brought :

Philippe Duchemin Trio (4 décembre 2010)

Il se passe toujours quelque chose à Pau ... Hier, nous étions au premier rang du Show Case pour écouter Philippe Duchemin, pianiste de jazz qui se produit régulièrement dans les cabarets parisiens comme le Caveau de la Huchette, le Duc des Lombards, le Petit Journal Montparnasse ou Chez Papa.
Philippe Duchemin est un excellent interprète des "standards" d'Oscar Peterson, de Michel Petrucciani (la reprise de Caravan de Duke Ellington), de Chick Corea. Et puis, il nous joue quelques compositions de sa veine, inspirés par la musique classique, comme :

Take Bach

ou Ballade en Pologne

Encore une excellente soirée dans notre belle ville de Pau !

Buena Vista Social Club à Marciac (3 août 2009)

Soirée cubaine à Marciac . Au programme, la chanteuse Omara Portuondo (79 ans) en première partie,

puis l'Orchestre Buena Vista Social Club

qui a re-acquis une célébrité internationale en 1998 près 40 années de «blanc»; depuis 1958, ils avaient été mis à la retraite anticipée par le régime castriste, parce qu'ils se produisaient dans les boites de nuit de La Havane du temps de Battista, le dictateur qui précéda Fidel Castro au pouvoir…
En 1998, un projet fou les a sorti de leur anonymat. Le documentaire de Wim Wenders «Buena Vista Social Club» a relaté l'histoire de leur remise en selle, à laquelle aucun d'entre eux ne semblait croire d'ailleurs. Et pourtant, depuis, quel succès international foudroyant !

Pour écouter un petit extrait de cette musique très expressive que vous ne pouvez pas ne pas avoir déjà entendue, cliquez sur le lien suivant : http://www.youtube.com/watch?v=0oCrI2wj-Eo

Cinq de ses musiciens "historiques" ont eu beau disparaître depuis, dont Compay Segundo (en 2003) et Ibrahim Ferrer (en 2005), Buena Vista Social Club est toujours vivant (ah, la section des cuivres composés de ces «pépés» dynamiques !), avec des petits nouveaux qui ont rejoint les anciens . L'orchestre était donc attendu au tournant ce lundi à Marciac … et on les a vus et entendus !

Accompagnés pendant toute la seconde partie de leur concert par Omara Portuondo qui a chauffé la salle pour eux en première partie, ils ont mis le feu jusqu'à plus d'une heure du matin ! Parmi les nouveaux de l'orchestre, un jeune pianiste, Rolando Luna, qui nous a fait des solos époustouflants, un peu à la manière de Michel Petrucciani.
A retenir aussi, le très bon guitariste brésilien d'Omara Portuondo, Swami Jr., dans la digne tradition des Baden Powell, João Gilberto, Milton Nascimento, ...

Encore merci au Festival de Marciac d'avoir su ouvrir sa scène à des musiciens qui mêlent les mélodies et rythmes latino-américains au jazz ! C'était (encore) une soirée inoubliable ...

Sonny Rollins à Marciac (31 juillet 2009)

Le Festival de Marciac 2009 a débuté hier.

Nous n'avons pas raté la séance inaugurale consacrée à la dernière "légende vivante" du jazz, le "colosse du saxophone" Sonny Rollins, 79 printemps. Sonny Rollins a joué avec les plus grands: Miles Davis, John Coltrane, Thelonious Monk.

Comme d'habitude, la salle de plus de 6500 places était comble et enthousiaste, bien que le style de Sonny Rollins ne soit nécessairement très "commercial". Notre saxophoniste, assez éprouvé au plan physique (on se demande comment il peut encore jouer debout pendant des heures !), a fait preuve d'un dynamisme musical sans faille et a chauffé la salle à blanc dès le départ. Ses "tubes" basés sur des airs simples et très rythmés, presqu'infiniment déclinés ont réussi à enflammer l'auditoire, de même que les longs solos de ses accolytes -en particulier les excellents Clifton Anderson (tromboniste) , Kobie Watkins (batteur) et Bobby Broom (guitariste)- constamment relancés par quelques notes du "chef", improvisateur né.

Bref, une soirée de grande complicité entre le public et Sonny Rollins, de même qu'entre le saxophoniste et ses musiciens. Presque 3 heures de concert ... L'article du Monde "Sonny Rollins, le jazz à l'état chimiquement pur" relate bien l'ambiance du concert.

Et pour finir (ou presque, parce qu'il y a eu un 2ème rappel!) le mythique St Thomas, un des plus grands standards du latin jazz, composé en 1956, ré-interprétée de manière plus "moderne". En voici une ancienne version (vous verrez que vous la connaissez forcément !) :

Yiddish Rhapsody

En juin dernier, nous avions assisté avec bonheur au Concert de fin de saison de l'Orchestre de Pau et des Pays de Béarn (OPBB). Au programme, West Side Story de Leonard Bernstein qui avait été interprété par l'OPBB accompagné d'un choeur de plusieurs centaines d'amateurs salariés et de danseurs rappeurs de la Cité de l'Ousse des Bois. Une rencontre improbable qui avait fait merveille, sur une idée du Chef d'Orchestre Fayçal Karaoui et du Directeur Artistique de l'OPBB, Frédéric Morando.

La saison 2008-2009 n'est pas moins innovante. Il y avait déjà eu la création en janvier d"Une Soirée à l'Opéra" montée sous forme d'airs populaires du répertoire lyrique entrecoupés de saynettes les reliant les uns aux autres.

Nous avons assisté le 10 avril dernier à un autre concert encore plus extraordinaire. A l'origine, une rencontre entre Fayçal Karaoui et le Sirba Octet qui a donné lieu à une création originale, Yiddish Rhapsody.

Le thème, la musique yiddish, la musique juive d'Europe Centrale.

Les interprètes, outre l'OPBB, le Sirba Octet, un groupe d'excellents musiciens qui jouent de la musique yiddish et une chanteuse passionnée de comédie musicale et de jazz, Isabelle Georges. Encore des musiciens que rien a priori ne semblait devoir réunir.

Et encore une fois, un spectacle merveilleux, d'ailleurs enregistré par Radio Classique et qui va donner lieu à un DVD (devant sortir en fin d'année) et, peut-être même une représentation à la Cigale ou à l'Olympia !

Une vingtaine de thèmes yiddish orchestrés de manière très originale: un véritable "voyage musical" qui nous a fait passer allègrement des rythmes entraînants proches de la musique tsigane (avec un excellent joueur de cymbalum) ou du flamenco au music hall ou au jazz, des airs endiablés à la mode d'Emir Kusturica à des complaintes interprétées par un clarinettiste de grand talent ou bien encore de grands développements classiques interprétés par un Orchestre visiblement transporté de bonheur. Des thèmes enjoués, d'autres nostalgiques. Et encore un air très rythmé débutant tout doucement par un djambé accompagné de 2 violons avec une montée progressive de l'Orchestre et se terminant en apothéose, un peu comme dans le Boléro de Ravel. Une chanteuse, danseuse de claquettes, parfois poignante, parfois expiègle, tantôt Marlene Dietrich, tantôt Lisa Minelli ... Une pincée d'humour avec quelques "histoires juives".

Bref, du grand art, et du pur bonheur !

Dès le troisième thème, la salle réservait une "standing ovation" (c'est la première fois que je voyais ça à Pau ...). Le concert (2h30 non stop) s'est terminé par des acclamations à répétition et une rallonge de 4 ou 5 morceaux (il n'y a plus de mots pour ça : on "bisse", on"trisse", au delà comment dit-on ?). Il a fallu l'intervention de Fayçal Karaoui pour donner le signal du départ car la salle en redemandait encore !

Alors, si vous avez l'occasion d'écouter cette création, Yiddish Rhapsody, ou le Sirba Octet, ouvrez toutes grandes vos oreilles.

Pour écouter le CD du Sirba Octet et Isabelle Georges

Vidéo de la chanson "Bei Mir Bist Du Scheyn"

Nous, on en redemande. A bon entendeur, salut ! C'est sûr, l'an prochain, on se réabonne encore.

Bare Bones, le dernier album de Madeleine Peyroux

Sort en ce moment le dernier album Bare Bones de la chanteuse de jazz américaine Madeleine Peyroux (d'origine acadienne), une des révélations des années 2000.

Peut-être avez-vous déjà entendu son interprétation de la chanson de Leonard Cohen : Danse me to the end of love, qui fait partie de son album précédent, Careless Love, et que, pour ma part, je ne peux pas oublier ...
Nous avons eu l'occasion de la voir et l'entendre pour le 30ème anniversaire du Festival Jazz in Marciac en 2007

bien qu'elle n'y ait fait qu'une représentation assez courte (en première partie de la grande chanteuse Dianne Reeves) . Intéressant de lire le compte-rendu fait par le journal Libération à l'époque.

Les apparitions publiques de Madeleine Peyroux étaient jusqu'à présent comptées. Il faut dire qu'elle a montré une personnalité très indépendante ... voire capricieuse, à l'image de celle dont elle paraît être l'héritière, Billie Holiday: après la sortie de l'album Careless Love qui l'a fait connaître au grand public en 2004, elle a disparu pendant un an, et sa maison de disques a dû engager un détective pour la retrouver !

Ceci dit, j'aime beaucoup ses compositions, son répertoire très divers (folk, country, blues) et son timbre de voix. C'est aussi une excellente (ré)interprète de Billie Holiday (évidemment), Leonard Cohen, Bob Dylan (I'll be your baby tonight), Fats Waller, Josephine Baker ( J'ai deux amours), mais aussi de Serge Gainsbourg (La Javanaise) et Edith Piaf ... Bref, elle a beaucoup de talents ...
Voici donc des extraits de son dernier album, avec des styles de musique très différents les uns des autres : Bare Bones.