Musique kanéka - Oriatal

Comme je suis en train de finaliser mes diaporamas de notre voyage en Océanie, je cherchais de la musique kanak (Nouvelle-Calédonie). Je me suis souvenu que nous avions assisté à un concert du groupe Oriatal de l'île de Lifou qui se produisait à une petite fête sur l'île de Maré.

En recherchant sur Internet, j'ai retrouvé quelques chansons de ce groupe qui fait vivre la musique kaneka, une musique folk inspirée, entre autres, par Bob Marley.

Puné nôj

Leryna

Waldo jining

Hlepanyi hne la hning

Ne me demandez pas ce que veulent dire les titres ! mais certaines paroles sont en français !

Extrait du blog du groupe Oriatal :

L'album d'Oriatal qui a connu beaucoups de déboires durant le mastering en Nouvelle-Zélande va enfin voir le jour. En effet il arrivera du pays Kiwi le week-end du 06 Septembre (2008) et sera dans les bacs le 08 Septembre. Pour ceux qui ont eu un petit aperçu au Jeudi de Drehu, et seraient intéressés par la musique de Jua e hnawé, nous vous invitons à acheter le CD. Il est vrai que la vie est devenue très chere et, graver sur un CD vierge nous coûte tellement rien. Mais s'il vous plaît, aidez-nous en achetant notre musique. C'est une année de travail acharnée pour essayer d'honorer au mieux la musique de Xodré. Orianement vôtre .

Alain Bashung

Je viens de finir mon précédent article sur ce blog, et j'apprends sur Internet la disparition, attendue, d'Alain Bashung. No comment. Juste le souvenir de 2 "tubes" inoubliables.

Bare Bones, le dernier album de Madeleine Peyroux

Sort en ce moment le dernier album Bare Bones de la chanteuse de jazz américaine Madeleine Peyroux (d'origine acadienne), une des révélations des années 2000.

Peut-être avez-vous déjà entendu son interprétation de la chanson de Leonard Cohen : Danse me to the end of love, qui fait partie de son album précédent, Careless Love, et que, pour ma part, je ne peux pas oublier ...
Nous avons eu l'occasion de la voir et l'entendre pour le 30ème anniversaire du Festival Jazz in Marciac en 2007

bien qu'elle n'y ait fait qu'une représentation assez courte (en première partie de la grande chanteuse Dianne Reeves) . Intéressant de lire le compte-rendu fait par le journal Libération à l'époque.

Les apparitions publiques de Madeleine Peyroux étaient jusqu'à présent comptées. Il faut dire qu'elle a montré une personnalité très indépendante ... voire capricieuse, à l'image de celle dont elle paraît être l'héritière, Billie Holiday: après la sortie de l'album Careless Love qui l'a fait connaître au grand public en 2004, elle a disparu pendant un an, et sa maison de disques a dû engager un détective pour la retrouver !

Ceci dit, j'aime beaucoup ses compositions, son répertoire très divers (folk, country, blues) et son timbre de voix. C'est aussi une excellente (ré)interprète de Billie Holiday (évidemment), Leonard Cohen, Bob Dylan (I'll be your baby tonight), Fats Waller, Josephine Baker ( J'ai deux amours), mais aussi de Serge Gainsbourg (La Javanaise) et Edith Piaf ... Bref, elle a beaucoup de talents ...
Voici donc des extraits de son dernier album, avec des styles de musique très différents les uns des autres : Bare Bones.

Musique contemporaine: Barber, Gorecki, Glass

C'est le moins qu'on puisse dire, je ne suis pas particulièrement amateur de musique contemporaine ("classique" s'entend) ... bien que l'Adagio pour Cordes de Samuel Barber (compositeur américain contemporain), fasse partie , avec l'Adagietto de la 5ème Symphonie de Mahler, dont je vous ai déjà parlé, de mes musiques favorites.

Pour ceux qui ne connaissent pas l'Adagio pour Cordes de Barber : écoutez l'interprétation du BBC Orchestra

On m'a dit que je les aimais parce qu'il s'agissait de "musiques de films" (et alors ?)... Effectivement, l'Adagietto de Mahler constitue le thème musical de "Mort à Venise" , et l'Adagio pour Cordes de Barber celui de "Platoon" et de bien d'autres ....

Alors, là, je vais vous parler d'une oeuvre que j'ai récemment "découverte" (les mélomanes avertis, eux, doivent la connaître depuis longtemps), qu'on ne peut pas qualifier de "musique de film"... Il s'agit de la Troisième Symphonie du compositeur polonais contemporain Henryk Gorecki.

• Le premier mouvement s'inspire d'une lamentation des Chants du Monastère de la Sainte Croix, écrits au XVe siècle.
• Le deuxième mouvement est une prière à la Vierge Marie inscrite par une prisonnière, Helena Wanda Blażusiakówna, sur le mur de sa cellule au siège de la Gestapo à Zakopane, situé dans le Sud de la Pologne.
• Le troisième mouvement reprend un chant populaire polonais.

Etonnament harmonique pour une musique contemporaine, cette Troisième Symphonie de Gorecki comporte une voix chantée (soprano). Regardez et écoutez l' interprétation très émouvante qu'en a faite le Sinfonietta Cracovia.

La répétition lancinante de motifs musicaux qui se transforment petit à petit, en accompagnement de la voix qui développe le thème, évoque pour moi la musique minimaliste répétitive d'un autre compositeur contemporain, Philip Glass , dont j'apprécie quelques morceaux.

Voici, par exemple, 2 Concertos pour violon de Philip Glass :

• Extrait du Concerto pour violon et orchestre n°1
• Vous pouvez aussi écouter un extrait du Concerto pour violon et orchestre n°2 de Philip Glass , sur lequel danse le top-model Kate Moss . Très "chaud" , et pourtant la musique me rappelle étonnement celle de Gorecki qui évoque les camps de concentration

Après ça, allez "comprendre" quelque chose à la musique !

Un morceau de génie de Gustav Mahler

Nous avons été récemment été écouter, à Tarbes, l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, longtemps dirigé par le Chef d'Orchestre Michel Plasson, qui en a fait un des meilleurs orchestres français.

Ce jour-là, l'Orchestre du Capitole interprétait la Symphonie n°6 de Gustav Mahler, dite "Tragique".

Pour être tragique, elle l'est. Et on ressent bien, dans cette oeuvre, tristesse, révolte, abattement, désespoir qui sont toujours plus ou moins présentes dans les symphonies de Mahler. Sûrement qu'un psychiatre farceur a dû écrire un jour qu'il ne s'appelait pas Mahler pour rien !

Je n'ai, quant à moi, vraiment apprécié que le troisième mouvement (le moins tumultueux) et le final, grandiose mais assourdissant, du 4ème mouvement. Quant à Michèle, elle n'a pas vraiment accroché !

Pourquoi, me direz-vous alors à juste titre, nous faire perdre du temps à lire tes états d'âme, chroniqueur impénitent ? Tout simplement parce c'est l'occasion pour moi de vous dire qu'existe aussi dans l'oeuvre de Gustav Mahler des moments de génie (je pèse mes termes) ... comme l'adagietto de la 5ème Symphonie de Mahler dont le cinéaste Luchino Visconti s'est servi dans son film "Mourir à Venise". C'est vraiment le morceau de musique classique que je préfère et qui me transporte complètement ...

C'est un mouvement relativement court (10 minutes environ), lent et harmonique, dans lequel seuls les instruments à cordes (notamment violons, violoncelles et harpes) sont utilisés. Son expression passe alternativement d'une "douce tristesse" à un léger espoir qui frémit pour retomber finalement dans un désespoir absolu. Un moment unique où on se sent comme "suspendu" au dessus du temps ...

Si vous ne le connaissez pas , écoutez ce morceau en cliquant sur le lien YouTube suivant:
http://fr.youtube.com/watch?v=duSL3y2LASI
Vous ne trouvez pas que c'est beau tout simplement ?

Retour sur Bernard Lavilliers

Je réécoute un vieux (1994!) CD de Bernard Lavilliers : Champs du Possible. Et les paroles de la première chanson, Troisièmes Couteaux, m'apparaissent d'une actualité brûlante ... au moment où on reparle de l'affaire Kerviel, un "troisième couteau" qui a fait perdre 5 milliards d'euros (!!) à la Société Générale, sans doute avec la complicité passive de premiers et deuxièmes couteaux. Au moment aussi où l'ancien responsable d'Emmaüs France est devenu sous-ministre ...

Alors, écoutez bien cette chanson.

Lisez bien ses paroles. Pour ceux qui ne connaitraient pas la Banque Ambrosiano évoquée dans la chanson, c'était une Banque basée à Lugano (Suisse), dont le Vatican était l'actionnaire principal et liée à la Loge P2 (une association composée de personnalités politiques -dont S.Berlusconi-, de membres des services secrets, d'hommes d'affaires, de banquiers, de journalistes, de magistrats, ...qui avaient pour but d'empêcher un changement politique en Italie). La Banque Ambrosiano était dirigée, au moment du scandale qui révéla ses activités, par Roberto Calvi qui s'est "suicidé" sous un pont de Londres en 1982, sans jamais pouvoir parler ...

Devant nous l'an 2000. Quelques heures nous séparent.
N'en parlez pas m'a-t-on dit.
Et pourtant ce silence a comme un balancement maudit
Qui vous met la pendule à l'heure.
C'est le moment, c'est pas trop tôt
Pour parler des troisièmes couteaux.

Ils ne font rien, ils se situent.
Ils sont consultants ambigus
Des hydres multinationales.
Pas de nom, que des initiales.
Ils ont de grands ordinateurs.
Poules de luxe, hommes de paille.
Requins, banquiers, simples canailles.
Pas de nom et pas de photo,
Leurs sociétés sont étrangères.
Plus compliqué est le réseau
Qui les relie à leurs affaires.



Il était grand, il était beau.
Il sentait bon son Lugano,
Mon gestionnaire.



Justement près de Lugano
Etait la Banque Ambrosiano.
Là où les vierges vaticanes
Faisaient fructifier leur magot.
Loge P2 dans ses arcanes
A deux massifs cardinaux
Pour les consultations diaphanes
Avec de joyeux mafiosos.
Le fameux compte à numéro
Passe de Zurich à Lausanne,
De Bâle à Londres, près de Soho,
Rencontra le troisième couteau



Il était chauve, il était gros.
Il portait des fringues de chez Smalto,
Mon mercenaire.



Les politiques, drôles d'oiseaux,
Prennent toujours pour plan de vol
Les bulletins de la météo
Ils vont toujours où il fait beau.
Il fait beau dans les audimats,
Dans les sondages du Figaro.
Il fait très beau chez la misère
Et dans les œuvres humanitaires.
Il fait beau sur les droits de l'homme.
Il fait beau chez l'intégration,
Le plein emploi, l'immigration.
On se les gèle dans le pognon.

Politiquement leurs idéaux
Sont très ciblés sur deux critères:
Entre Mad Max et l'abbé Pierre

Pas de nom et pas de photo,
Leurs sociétés sont étrangères.
Plus étonnant est le réseau
Qui les réunit entre frères.
Ils ne font rien, ils se situent.
Ils prennent, ils se gavent, ils se tuent,
Trivialité derrière les mots,
La réussite dans les crocs.
Ils sont là à tous les niveaux.
C'est le règne des troisièmes couteaux.

Jazz in Marciac (3 et 7 août 2008)

Pour ceux qui ne connaissent pas Marciac (Gers), vous serez étonnés d'apprendre que dans ce petit village de 1300 habitants, loin de tout,

se déroule tous les ans, la première quinzaine d'août, un Festival de Jazz des plus réputés en Europe : 10000 spectateurs par jour se pressent sur la Place de l'Hotel de Ville pour écouter le festival "off" (gratuit)

ou bien assister aux concerts du soir sous le grand chapiteau de 6000 places installé sur la pelouse du stade de rugby.

Jazz in Marciac (JIM pour les afficionados) a réuni au cours des années la quasi-totalité des célébrités du "jazz" (au sens très large du terme): Ray Charles, Sonny Rollins, Chick Corea, Roberto Gil, Dee Dee Bridgewater, Joe Cocker, Madeleine Peyroux, Stéphane Grappelli, Michel Pettruciani, Ahmad Jamal, Diane Reeves, Manu Dibango, Martial Solal, Richard Galliano, Manu Katche, Herbie Hancock, Keith Jarrett et Wynton Marsalis (qui en est le parrain, et dont la statue trône sur la place du village), ... J'en passe et sans doute d'autres très bons.

Marciac, c'est du jazz "ouvert": on peut y entendre aussi bien du new orleans que des créations musicales totalement hors normes (voir plus bas), un big band comme des rythmes cubains ou brésiliens, du jazz manouche comme du ska, du rock ou bien encore la musique d'Emir Kusturica, de la bluegrass ...; c'est aussi un des lieux où se font connaître au grand public des artistes qui "démarrent" et même les orchestres du Collège de Marciac (il y a une section "musique de jazz").

Marciac, c'est encore, malgré les nombreux "marchands du temple" qui sont venus avec le succès, la cohabitation d'un public très divers et d'une ambiance rurale du Sud-Ouest avec sa gastronomie, ses vins (Côtes de Saint-Mont, Pacherenc).

Les concerts auxquels on a assisté cette année :

Dimanche 3 août :

En première partie Robin McKelle, une chanteuse "classique" à la voix puissante et souple, accompagnée d'un bon orchestre (sauf le batteur ... moyen) avec une forte section de cuivres ... Une forte présence sur scène. Du swing, du blues, de la soul, des rythmes latinos, et aussi des chansons plus "music hall". Nous avons bien aimé. Extrait de son dernier album.

La deuxième partie était conscarée au "vocaliste" Bobby McFerrin ("Don't worry, be happy" vous connaissez ?) . Une entrée en scène prodigieuse, toute en impro. Ce gars-là, il ne chante pas, il utilise tout son corps pour fabriquer des sons. Il est littéralement capable de faire plusieurs instruments simultanément à lui tout seul. Très très impressionnant, de la vraie recherche musicale ... avec des instruments bricolés ! Ecoutez ça pour voir . Certains "morceaux" très émouvants (j'ai ressenti l'envoûtement d'une musique profonde dont on ne connait pas l'origine), un autre très prenant (il faut dire que c'était un blues ...). Dommage que Bobby ait laissé la place au milieu de son concert à ses 2 acolytes - de très bons musiciens au demeurant- qui nous ont servi pendant plus de 30 minutes un numéro de clowns digne (et même au dessous) d'un spectacle du Grand Cabaret de Patrick Sébastien ... Alors, là, je me suis senti floué. Heureusement qu'en final, on a eu droit à un duo magnifique Robin McKelle / Bobby McFerrin... C'est ça aussi, Marciac !

Jeudi 7 août : Soirée des Canadiens.

Première partie : Oliver Jones et son trio, que je ne connaissais pas auparavant. Un pianiste très "jazz classique", compatriote et ami du grand Oscar Peterson, décédé il y a 6 mois (Oliver Jones a eu comme prof la soeur d'Oscar Peterson). Un pianiste reconnu tardivement par les circuits commerciaux, capable de jouer aussi bien du classique que du jazz, et remarquable par son swing, sa dextérité ... à 74 ans !

Deuxième partie : Diana Krall . Alors là, franchement, j'attendais mieux, compte tenu de ce que j'en connaissais, à savoir le très bel album The Very Best of Diana Krall. Ceci dit, la belle est à la fois une chanteuse reconnue et une excellente pianiste de jazz. Ce soir-là, elle semblait fatiguée et le son n'était pas génial... Extrait d'un de ses spectacles